Casino Royale, 'Fumo' en el Cubo: "Con el disco volvimos a casa".

Casino Royale fue uno de los grupos líderes del renacimiento musical milanés de los años 90. Junto con Afterhours, Marlene Kuntz y otros, fusionaron el pop con el sonido experimental, desde la electrónica hasta los ritmos jamaicanos, culminando con el lanzamiento del álbum Fumo, coproducido con el productor electrónico Clap! Clap!, nombre artístico de Cristiano Crisci. La banda, liderada entonces y ahora por Alioscia Bisceglia, presentará el álbum esta noche en el Cubo (Giardini di Porta Europa, Piazza Sergio Vieira de Mello, 21:00 h). Entrada gratuita.

Bisceglia, tu relación con la cultura sonora jamaicana siempre ha sido muy sólida. ¿Cómo se desarrolla esto en tu nuevo álbum, «Fumo»?

Cuando componemos, las líneas melódicas se apoyan en acordes a contratiempo, o a menudo las canciones se originan a partir de líneas de bajo fundamentalmente reggae; suelen estar pensadas y cantadas primero. Si luego le das todo a Clap Clap!, el resultado es un disco de música bass que lo rescata de la cultura del sound system, y por eso, esta vez, hemos llegado un poco más lejos que en otras ocasiones.

Siempre has combinado la celebración con la conciencia social. ¿Cómo mantienes esta relación vital hoy en día?

La fiesta está en el sonido, en el impacto que las líneas de bajo y los breaks tienen en ti física y mentalmente. Festejar no significa necesariamente desenfado, aunque sin duda nos reímos y no solo bailamos al son de 'música guerrera'. El resto, la narrativa, tiende a compartir estados de ánimo que a menudo son ansiedades o reflexiones críticas sobre lo que nos rodea; esto crea empatía. Sentirse menos solo, incluso en la frustración y la ira, te lleva a casa con algo que, en mi opinión, es satisfactorio, o más bien útil, para seguir adelante.

Casino Royale también significa compromiso; piensen en el Centro Social Conchetta, aún activo y vibrante. ¿Qué queda del Milán donde florecieron tales experiencias?

No mucho, para mí. Milán ha borrado todas estas experiencias que, a pesar de su discordancia con el sistema, siempre han aportado entusiasmo y creatividad, además de representar un refugio y una alternativa al modelo social tradicional. Desde que empecé a escribir en italiano, Milán siempre ha estado en el centro de mi atención. Justo hoy volví a escuchar Cielo, una canción que escribí en 1992; es increíble cómo se siente más relevante que nunca. Milán corre el riesgo de borrar incluso a Leocavallo de nuestra memoria, que representa una memoria y una historia colectivas. Sin embargo, hay franjas de nueva humanidad, de jóvenes con quienes deberíamos compartir nuestros viejos caminos y absorber sus nuevos estímulos y perspectivas. En cierto sentido, deberíamos reunirnos y reconocernos mutuamente; esto ayudaría a preservar cierto espíritu y las prácticas alternativas resultantes.

¿Cómo empezó tu relación con Clap! Clap! y cuánto influyó trabajar con el productor en el nuevo álbum?

Conocí al genio Cristiano Crisci cuando se hacía llamar Digi Galessio en el Red Bull Culture Clash, y luego me fascinó su trabajo sobre sonidos étnicos catapultados al presente. Conocía Casino Royale, y ahora ha decidido devolvernos algo: una visión y un sonido mucho más amplios para nuestro trabajo.